六朝时期，谢赫总结了前人的经验，提出以六法论的标准评画。六法论说“气韵生动”是对整个作品的评定，没有气韵或且不生动就是不好的作品了。“骨法用笔”有很多人加以不同的解说，其实是很多余的，骨法用笔指的就是怎样用笔画线条，中国艺术用线条造型，这是最重要的一个民族文化特色，甚至包含在建筑、雕塑、工艺多方面。理解线条，使用线条，发展线条，可以从历史的脚印中一步步追寻而来。线条在纸上划出痕迹的时候，就是一种感情的表示，法制部门依靠笔迹来判断案件，依据线条的痕迹性抒发心境就是感情线。线条在艺术造型里运用的时候，就成了造型线。线条造型就是线条的运用，加上线条的感情，在中国书画里就是通常所说的线条艺术了。石涛和尚说：“一画者，众有之本，万象之根”，高居翰则解释为“线条是一切的开始”。

　　顾恺之的“女史箴图”被视为在世的最早的一件卷轴画，顾恺之在画里采用的线条如春蚕吐丝（或者称为琴弦描），或被称为高古游丝描，又如铁线一般，用中锋在一个平面上运笔，线条的本身在仕女衣褶转折中表现出生动流畅，长长的飘带从衣服里摇曳而出，画面由此感觉到动感和生机，这种均匀连绵如铁线延伸一样的描法，为后来的各种线条演变，打下了很重要的基础。同时期线条的运用已经出现了风格化趋势，著名的顾、陆、张三家就有很大的不同，史称顾恺之“紧进联绵，循环超忽”，陆探微“精利润媚，新奇妙绝”，二人同居于“笔迹周到”的“密体”，而张僧繇则是“勾戟利剑森森然，笔才一二，象已应焉。离披点画，时见缺落”，被称为“笔为周而意

　　周”的疏体。近代陈子奋先生诗云“密体笔游离，疏体笔截鐡”用游离和截鐡两词解说疏密二体，很有见地。

顾恺之《女史箴图》局部

张僧繇《五星二十八宿真形图》梁令瓒摹

　　唐朝张彦远评论六朝时期的画家特点时说“顾得其神，陆得其骨，张得其肉”。“神妙无方，以顾为最”。曹仲达的线条被历史上称为“曹衣出水”，“曹衣出水”线条绵密盘屈，古拙朴厚，有非时间的高古趣味。他的线条用笔均匀，和顾恺之的线条一样在一个平面上运行，可以说是鐡线小篆式的圆线条。另一种线条史上称为“吴带当风”，传说是唐代吴道子首创的“吴带当风”。在壁画上刻画神仙菩萨，衣带飘举，神情灵动，线条波折不一，随笔使转，如莼菜条，又称兰叶描用笔方折跳动，游弋活泼，看画如临现场起伏飘举。方的线条有隶书、行书的笔意。这两种圆的和方的线条开启后来多种线条形式的发展，但归纳起来不离方圆二字。有人说不论方圆线条，运行中流利顺畅不露圭角就是感情愉快的表现，反之用线艰涩、迟疑、停顿过甚就是有焦灼、忧郁感，所谓喜画兰，怒写竹，其实这只是对线条造型的表面的理解。线条造型包括抒情寄兴，除形体轮廓之外，有自身线条独立的审美价值取向，绝不是形而下一种现象，正因为如此，线条才成为东方艺术中有特殊生命力的象征。

吴道子《送子天王图》局部

新疆柏孜克里克石窟供养礼佛图

宋武宗元《朝元仙丈图》局部

宋陈用志《树下释迦图》

　　唐末五代贯休和尚被蜀主赐以“禅月大师”的称号，书法以草书最好，时人比之智永、怀素，写有《观怀素草书歌》：“锥画沙兮印印泥。世人世人争得测，知师雄名在世间，明月清风有何极”。由于贯休良好的书法功底，他的线描人物也获得了巨大的成功，传世作品十六罗汉，把人藏在岩窟之中，突破了晋唐佛画的一般模式，自称是“梦中所睹”线条肯定有力，有钉头鼠尾的样式但少顿挫，能用不同笔致，描绘出不同质感“形如瘦鹤精神健，骨似伏犀头骨粗”的佛像，赋予罗汉以“示权变法，以渡众生”的神话力量。略晚于贯休的石恪和尚，把线条造型的法则推出了新的形式，他用粗狂的笔法和水墨结合留下了骇世的名作“二祖调心图”，图中用蔗洁或稻草当作毛笔挥洒，疾速的行走向留下了人兽形象，在用线条加以细心刻划，把人的冥想状态，梵僧的奇特面貌和猛虎休眠的样子，无可置疑的写在画面上，线条传神到此有了充分的表达。

贯休《罗汉》

石恪《二祖调心图》

韩干《照夜白》

韩干《牧马图》

韩滉《五牛图》第一牛

韩滉《五牛图》第二牛

韩滉《五牛图》第三牛

韩滉《五牛图》第四牛

韩滉《五牛图》第五牛

　　贯休罗汉中看到线条表现力，石恪“二祖调心图”里看到大写意的线条发挥，唐朝还有韩干画马得神骏之性，有荡平宇内的风神。韩滉“五牛图”里古老的广润土地上的呼吸都可以听到，也感觉到中国画线条的雄辩能力。

　　李公麟在中国画史上不用水墨色彩，创立了白描画法。在顾恺之、吴道子的线描基础上进行开拓，在方与圆、浓与淡的墨线中，凭着情感驾驭线条造型，在质感、空间感和形式感的统一之中实现了线条美感。他是北宋时期最重要的人物画家，熙宁三年中进士，能诗‘精鉴赏，是有很高水平的学者。《画继》说他“鞍马愈于韩干，佛像追吴道玄，山水似李思训，人物似韩滉”是一位博采众长，兼工各科有自己风格的大画家。传世名作《五马图》，用线条来表现宋哲宗天马四监中的五匹名马，图中前四马后有黄庭坚用小楷题的马名、产地、年岁、尺寸，卷末又写一总跋，题为李公麟作。人物都用单线白描法，线条劲挺，刻画精到用笔非常流畅。卷一画北方少数民族形象鲜明，衣袖翻卷若北风吹动，，眼神对着名马凤骢，似乎正在欣赏骏马的矫健。马脸部结构准确，神情安定，韁线、鬃毛、肌肉衣纹各种质感的线描起伏，栩栩如生。卷二、卷三都是少数民族来的驯马人，也许正是送马来的使者，带着旅途的征尘。卷四、卷五为中土马监，神态自然。特别是照夜白全图线描有力，自鬃毛至后足肘一笔画成，极其准确简练的把马的臀部结构和圆劲弹性表达出来，马头、马尾用淡墨画虬曲的细线，丝丝不乱，最大限度的呈现了白描画法的魅力。不同民族，不

　　同年龄，不同动态，传达着不同的性格，可都是同一条墨线在轻重、起伏、疾徐、浓淡之间自然涌出，代表了李公麟高度的艺术修养和线条功力。

李公麟《五马图》凤头骢

李公麟《五马图》錦膊骢

李公麟《五马图》照夜白

李公麟《五马图》好头赤

李公麟《五马图》满川花

　　乾隆题五马图的原诗：“前四马皆著其名与所从来，而此独逸，岂即曾纡跋中所称满川花耶？要非天闲名种不得入伯时腕下，当是后人窜取题识真迹别为之图，以炫观者，是以并公麟姓名割去楮尾，更无馀地，亦其证也。御笔。”

　　李公麟另一幅《单骑降虏图》，画唐朝郭子仪单骑降伏回纥藥葛罗故事，当时回纥纤集了吐蕃，聚兵十万侵犯唐边，郭子仪镇守泾阳只有兵马一万馀人，形势紧迫，郭子仪决定用智取，他单枪匹马直驱回纥，藥葛罗见郭子仪如此诚信，如此胆魄，又英武惊人，大呼曰：“令公尚在人间，我分明误信了传闻之言！”赶紧盟誓永不背叛。吐蕃兵也连夜循去，危机化解。李公麟用白描手法再现了这一历史功劳，也把线条的表现力再次通过不同人物的神情动态，文野之间强烈对比，留下了传世名篇。

李公麟《单骑降虏图》局部

　　梁楷是南宋宁宗时期的画院待诏，得过皇帝赏赐的金带，但他不愿做待诏，掛金带而去向江湖，用减笔法创作，开大写意画风，又能用折芦描写人物，改变了圆转衣褶描写的古法，形成自己的面貌。传世名作有“八高僧故事图”画禅宗八位高僧每人一图，连为长卷，每图用古拙幽默兼有夸张的面貌表情，剪裁精炼的景物表达了一般宗教画所难收到的艺术效果。在《六祖斫竹图》《六祖破经图》里用折芦描迅速写意，近于草书，是他晚笔艺术结晶，寥寥数笔把斫竹时的专注，破经时的决绝展现的跃然纸上。他还善于泼墨作画，以饱满浓淡墨色晕染成形，在略勾数笔就神气宛然。名作如《泼墨仙人》、《李太白行吟图》都非常耐人寻味。梁楷的减笔画、折芦描、泼墨大写意创作把中国艺术线条的表现的表现力又提高了一新的层次，给后世留下极大的影响。

梁楷《八僧故事图》之三：白居易拱谒·鸟窠指说

梁楷《六祖斫竹图》

梁楷《李白行吟图》

　　陈洪绶生在明清之交他继往开来，在中国画画坛上下的杰作，能令人抛开忘欲眼前的纷乱和浑噩，进入一片明净、理想，充满美感的艺术天地。他的画从临摹李公麟线描“七十二贤”开始，逐步向古人探索，多方吸收营养，最后形成自成风格，线条采用屈鐡盘丝，交叉重叠，富有节奏和韵律，早年细笔，刚中带柔，晚年转粗，柔中有刚，

　　出神入化，极画夸张变形的本领，特别在人物衣纹处理上，随心所欲，以我为主，有着浓重的装饰效果。他在明清版画上也谱写了光辉一页，用线描法为版画起稿，著名作品有“九歌图”“西厢记插图”“水浒叶子”等令人拍案称绝。他的人物造型，最有鲜明特色，男仕伟岸高古，气宇轩昂，有林下风。仕女画纤腰秀项，举止儒雅，就像今天常说的特有气质，有高尚的风彩。常见的陈老莲画，多是在绢帛上作重彩，钩勒鲜明，兼有铁线兰叶的行云流水式的线条，变形特别夸张，设色典雅，富有装饰趣味，呈现一种高古超逸的仙境。只看画面谁也想不到，画家是在解衣磅礴之时的真情流露，周亮工在《赖古堂书画跋》里说：老莲作画“急命绢素，或拈黄叶菜佐绍兴深黑酿，或令萧数青倚槛歌，然不数声，辄令止。或以一手爬头垢，或以双指骚脚爪，或瞪目不语，或手持不幸口戏顽童，率无片刻定静。”由此可以聊想到“庄子.田子方里宋元君的画史故事”，联想到元朝管夫人看到赵孟倾变成滚马状。（据明代王释登记载，赵孟倾“嘗据床学马滚尘壯，管夫人自牖中窥之，正是一匹滚尘马）。（大观录）可见陈老莲作画已经达到身心俱忘的境界。所以才有一种淳朴真诚。清代以后大部分名画家都吸收过陈老莲的营养，包括扬州画派的华新罗、黄慎，海上画派的伍熊、伍佰年等等。就在今天仍然发出光芒。

陈老莲《雅集图卷》局部

陈老莲《窥简》

《九歌图.屈子行吟》

汪砢玉”珊瑚网“十八描法之高古游丝描

　　线条造型经历了顾恺之、吴道子、李公麟、梁楷和陈洪绶几个历史阶段质的飞跃，留下了许多经典名作，成为中国画传统中最重要的一个部分，给后人学习继承。

郑百重作《山海经》

郑百重作《海德堡大学》

郑百重作《百年树人》

郑百重作《宝瓶口》

郑百重作《莱茵河》

郑百重作《曙光初照黄金宫阙》

郑百重作《走向光明》

郑百重作《万里送行舟》

郑百重作《日月之行》

郑百重作《龙脊之春》

郑百重作《记忆与梦想》

​郑百重作《秋艳图》